4）使用颜色，按照草图来上一层底色。底色是一个试验。作者说，如果觉得不好，错了可以修改。来试验一下，颜色的效果，看是否合适。所以，上底色的时候，不需要过于精细。（创作过程，就是一个不断纠错的过程。不是一开始就什么都画好，而是通过一步步的修正，最终达到自己想要的效果。这是我看这个作者绘制这幅作品后得到的一个很重要的看法。）
在笔刷那里选择19号。air bush。这里使用的笔刷都是PS已经有的笔刷。
5）在上色的过程中，要注意光线对于不同物体的效果。前景，就是最靠近我们观看的地方，颜色是最深的。远方的元素（物体）颜色是最浅的。第二颗树（中景）的颜色要比前景的那颗树的颜色要浅一点儿。中景的那颗树要在山的后面。第二个山的颜色也要浅一点的紫色。在山上要加上一个黄色，这是光的颜色。远处的天空是渐变的蓝色。
（基本上，画好这个基本色。又再草图的基础，更加递进了一步。光看书，是理解不了的。一定要亲手动，你才能够体验这种效果。画的过程，我好像慢慢地跟从着作者。感觉很微妙。是前面临摹没有的感觉。）
将最远处的那座山的颜色调浅一点。这样物体在画面中就更加有层次感了。（说白了，画面就是模仿真实的空间。人造的空间。这是我自己个人的一些看法。利用模仿真实空间的构造，放进我们自己幻想的世界里。所以，说毕加索那句名言真的是至理名言。我之前还不了解。画画就是真实的谎言。）
关闭草图的线条，再看颜色。基本符合，就算OK。
