本篇教程通过PS后期调出清晰有层次感的阴雨天风景照，原图是比较暗的，且灰蒙蒙，我们将通过后期的调色把这张照片调出层次感和通透感，我们会在PS中对明暗和亮度等对其进行调整，以达到视觉上的最佳观赏感，同学们一起看一下吧，看看一张优秀的风景照是如何诞生的。
效果图：
原图：
操作步骤：
既然我们前期拍摄到了一张效果还不错的照片，那么下一步就是通过后期处理得到最终的影像。
在处理之前，我们一定要做到胸有成竹，而不是盲目调整。
也就是说在还没调整照片的时候，就要计划和预想到最终的照片应该是什么样的效果？
并且分析现在的照片有哪些问题？应该通过怎样的步骤才能达到想要的效果。
所以我们先来分析原片：
先从色彩上分析，我的拍摄风格是比较倾向于什么样的天气就拍什么样的照片，除非是商业拍摄中的客户需求，
不然不会说把阴天去修成火烧云，这样操作我觉得没什么意义，而且还费时费力，性价比不高。
所以这种照片我最终想要并不是饱和度很高的效果，就是要原片的这样灰灰的感觉，
尽量把画面中所有的颜色控制在一个比较接近的范围内，让照片中不要出现特别突兀的色彩，
比如这样照片本来是青、黄、灰绿和白色为整体色调，如果出现了大红大紫的颜色，就显得很辣眼睛。
再然后我们看看画面的明暗关系：
1．首先画面太暗，尤其是下半部分，已经看不到什么细节和层次了，需要把亮度和细节提上来。
2．然后是画面的主体不够突出，也就是远处的山峰的反差和对比不够明显，需要在后期中强调。
3．画面最上面的天空处又略微过亮了，需要适当压暗来平衡视觉效果。
再来是画面的细节，由于要获得比较长的曝光时间，所以不得不缩小光圈进行拍摄，而缩小光圈会带来的副作用就是，
如果相机的CMOS或者镜头有灰尘的话，会把它们都拍得比较清楚，影响画面的感观。
把对比度加强后查看这些污点会更加明显，如果处理照片只对大的颜色和影调进行调整，
而忽略了这些细节的话，这会是一张不严谨的照片。
当然，如果有定期清洁CMOS和擦镜头的习惯的话，可以大大减轻后期的工作量，
毕竟一个一个污点的去除会花很长的时间，这张照片我记得光去污点都花了20~30分钟。
照片分析完了，接下来我们把照片在Camera Raw中打开，将问题一个一个解决掉，
首先是影调问题，因为画面中大部分面积是偏暗的，所以先不管三七二十一把整体的亮度提上去。
这里的参数我不做过多的解释，因为调整照片既有理性的参数，也会有感性的主观倾向，
就算同一个人修两次同一张照片也不会把参数调得一模一样，所以只要能明白我调整的地方起了什么作用就行。
比如这第一步调整就是增加画面曝光，提取了暗部的细节和加强了整体的对比，但是经过这一轮调整后，天空的部分已经过曝了，细节全无，
所以第二步我们需要对天空进行局部调整，把细节给找回来。
调整天空我使用的工具是渐变滤镜，它是我很常用的一个工具，我喜欢用它来压暗天空，这样能降低天空和地面的反差。
这里需要特别注意的是，压暗一定得有个度，千万不能把天空压得比地面还暗，这样的话有违于物理常识和自然规律
，除非你修的是科幻片，否则这个原则一定需要遵循。
把天空压暗并稍微加强了一点天空的对比度之后，发现最上面一小撮天空还是有点亮，这时候有两个选择：
1.把最上面那一截裁掉；2.针对上面那一撮再继续调整。
